FOTOGRAFIAS

Irene Presti nació en la ciudad de San Luis, Argentina. Estudió Licenciatura en Pintura en la Universidad Nacional de Córdoba.Ha realizado muestras en el país.
Estudió DISEÑO y FOTOGRAFÍA.

"se dice que la fotografía es el arte de pintar con luz, y eso es lo que siento a través de mi cámara cuando la luz colorea algún objeto, algún espacio. Al igual que con la pintura intento transmitir sensaciones, crear atmósferas, provocar sentimientos al espectador..."

• Sus fotografías: www.tukanportaldearte.com.ar/prestifotografias/
  www.tukanportaldearte.com.ar/delasoledades/



• Sus pinturas: www.irenepresti.com.ar

Lucien Freud (1922), el gran pintor figurativo

Pintor británico de origen alemán, nieto de Sigmun Freud. Sus comienzos pictóricos son cercanos al surrealismo, pero pronto evoluciona hacia una pintura figurativa. Junto a sus amigos Bacon y Auerbach contribuye a afianzar esta tendencia en la Inglaterra de posguerra. Durante los años cuarenta y cincuenta, madura un estilo de realismo meticuloso, singularizado por un toque de fantasía en el que el dibujo queda bien definido. Centrado exclusivamente en el género del retrato sus modelos aparecen pintados en un estilo que excluye el sentimiento y cualquier tipo de seducción a través del color, recordando en ciertos aspectos a la "Neue Sachlichkeit" (nueva objetividad). Su método de trabajo es concienzudamente lento y el resultado provoca en el espectador un sentimiento de malestar y una extraña inquietud que le acerca más al realismo mágico que a las tendencias expresionistas. A finales de los sesenta cobra importancia en la pintura de Lucian Freud la luz y sus contrastes, así como la pincelada. Sus últimos trabajos han desarrollado una pincelada aún más expresiva que la anterior pero sus temáticas y el particular interés por estudiar el comportamiento humano se han mantenido, paralelo a la creación de muchos retratos donde su madre se convierte en la protagonista.
Sus retratos tienen una particularidad: en ellos la gente siempre está desnuda. "Es que realmente estoy interesado en las personas como animales", dice. ¿Pero qué quiere decir con esto? "Parte de la razón de pintar desnudos es que a través de los desnudos puedo ver más", comenta.
Lucien Freud quiere ver a la gente tan natural y física como si fueran animales: para que dejen caer sus "fachadas protectoras", como él mismo las llama, y así poder sacar de ellas cosas que ni las personas sospechan que tenían dentro. Cualquier similitud con el psicoanálisis no es, ni por asomo, mera coincidencia."Quiero que la pintura funcione en el cuadro como si fuera la carne misma", dice Freud. Y todos los críticos de arte y espectadores aseguran que es así, que se puede sentir "el peso de la carne" al mirarlas.

Tomás Maldonado de visita en Argentina

Con motivo de la presentación de dos muestras que realiza en Argentina, Tomás Maldonado visitó nuestro país en la cual concedió una entrevista a la revista Ñ del diario Clarin: http://www.clarin.com/suplementos/cultura/2007/12/15/u-02811.htm
He aquí un fragmento de la nota:
"-¿Cómo se acerca al concretismo?
-Por contradicción a todo lo que en aquel momento había en la Argentina. Hace muchos años, en el 44 y en el 45, había una cultura muy almidonada, con alguna calidad, admito. Había que hacer el esfuerzo de ponerse en otra situación: se estaba terminado la guerra, el fascismo y el nazismo caían y yo tenía identificación con la izquierda, creí en un mundo nuevo. El arte para mí era poner en función una utopía del mundo visual y de las formas y lo traduje en mis pinturas concretas. Así que empecé a pintar deleitado por las figuras geométricas. Era mi interés específico.
-¿Qué importancia le da a la «creación de la revista Nueva Visión que usted fundó?
-Mucha. En ese contexto me pude abrir a otras cosas como la comunicación. Eso toma forma definitiva después del 48 con la creación de la revista, una nueva forma de entender el mundo del diseño, no sólo de la pintura. La revista, de visión integral, cambia radicalmente el panorama: impulsa la parte gráfica y comunicativa. Se publicaron por primera vez en América latina artículos sobre el diseño de los productos industriales que se creaban.
Usted se ocupó del tema en un libro: Lo real y lo virtual
-Sí, me ocupé del impacto de las nuevas tecnologías sobre la cultura visual contemporánea. Analicé problemas y procesos y no creo que el mundo virtual pueda sustituir al real, sería una interpretación errónea. Es importante reconocer también el valor de la realidad para la vida diaria. Siempre combatí la idea de la virtualidad. Cierto: es una gran transformación imaginativa pero no es sustitutiva, por eso hay que estar atentos..."

Registro de Artistas

http://www.registrodeartistas.com.ar

El REGISTRO DE ARTISTAS es un proyecto radicado en el Instituto de Arte Argentino y Latinoamericano de la Facultad de Filosofía y Letras de la UBA el cual parte de la revisión y discusión del papel que ocupa el museo en la sociedad contemporánea y de nuestro papel como mediadores. Por qué un museo virtual?
El objetivo de esta web es realizar una compilación documental que pueda ser hallada por los visitantes de la red, a modo de banco de datos.
De esta forma el registro da cuenta de la existencia de la obra y permite su difusión, así como también promueve la realización de investigaciones en torno al panorama estético argentino contemporáneo.

• Registrate
  
  

Documenta de Kassel 2007